Dibujar caricaturas

Seguramente cuando has andado de paseo por alguna plaza o alguna feria, tu mirada se ha encontrado con algún dibujante que da muestras de su singular destreza realizando retratos caricaturizados de una manera muy ingeniosa en el que te asombran las semejanzas con el modelo.

Pues bien, la caricatura ha sido desde el comienzo de la historia un tipo de representación exagerada de unos personajes o de unos hechos con el fin de poder trasmitir un mensaje, una idea, la mayoría de veces sarcástica sobre una cuestión determinada.

Es por este motivo que desde siempre, el hombre recurrió a realizar una serie de trazos bien expresivos, bien simbólicos, pero tremendamente simples con los que trasmitir ideas por medio de las imágenes y así llegar a un mayor número posible de espectadores a los que convencer de tales ideas. (1)



El surgimiento de la caricatura se podría emparentar con el de la pintura renacentista, canon occidental actual. Desde tal parámetro se define, en contraposición, un tipo de dibujo que no busca la copia exacta, sino la exageración, la distorsión; la caricatura busca el parecido sin perseguir la corrección anatómica, poniendo énfasis en la creación de un signo gráfico cuya lectura remita al individuo sin copiarlo literalmente.

Esto no significa que antes no hayan existido el dibujo satírico y la gráfica con intenciones paródicas; la diferencia está en que la caricatura heredó del retrato
renacentista la búsqueda de las expresiones raciales y del parecido exacto entre la obra y el modelo; es decir, la caricatura es tributaria del retrato, y aún cuando no copia estrictamente a la persona, se propone la creación de un personaje singular.

Este estudio de Cabezas grotescas es un dibujo del pintor renacentista italiano Leonardo da Vinci. Está considerado una caricatura. Mide 26 cm de alto y 20 cm de ancho. Está datado hacia 1490. Se conserva en la Biblioteca Real del castillo de Windsor en el Reino Unido (2)

En los apuntes de Leonardo da Vinci se han encontrado caras grotescas conseguidas mediante la modificación de las proporciones ideales del cráneo que, por cierto, fueron establecidas por el mismo Da Vinci.

La caricatura como género surgió a partir del apunte rápido, que es el esbozo que usan algunos artistas del retrato para captar la expresión de su modelo. Tales apuntes se desvían muchas veces hacia una parodia del sujeto dibujado; en las crónicas del renacimiento y el barroco se menciona la presencia de este tipo de dibujos en los muros de tabernas y prostíbulos.

Con la mayor difusión de los medios impresos, estas primeras caricaturas saltan de los muros de las tabernas a periódicos y revistas. El fenómeno se difunde por todo el mundo en el siglo XIX; los caricaturistas critican a los políticos y la socio-expresión.(García, 2003)


"Los caprichos de Goya"


Francisco José de Goya y Lucientes, el pintor y grabador español recordado por sus cuadros que grafican la sociedad de su epoca. Fue inspirador de otros artistas como Manet y Picasso.

Los grabados de Goya son parte de su obra más conocida, especialmente las dos series Los Caprichos y Desastres de la Guerra. Los Caprichos, publicados durante 1790. La colección de grabados grafica y critica la superstición, ignorancia, la idiotez de la clase dominante y la decadencia de la racionaldad. Recordemos que efectivamente es una época marcada por el término de la revolución francesa debido al golpe de estado de un general revolucionario, Napoléon Bonaparte.

Citas bibliograficas:

(1) Peláez M; J. Enrique. "Historia de la Caricatura"
(2) Aforismos de Leonardo Da Vinci
(3) Técnicas de dibujo